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BATALLONES FEMENINOS INVITA A APOYAR LA CARAVANA DE LA REALIDAD DEL NORTE

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Cartel compartido en redes sociales por La Caravana de la Realidad del Norte

Por: Karen Navarrete

La agrupación de raperas Batallones Femeninos junto con la colectiva Hijas de su Maquilera Madre, ambas con raíces en Ciudad Juárez, convocan a la población en general y medios de comunicación independientes a acompañar, difundir y apoyar la Caravana de la Realidad del Norte.

La Caravana parte el día 19 de mayo del año en curso recorriendo Ciudad Juárez, Chihuahua, Saucillo y Ciudad Jiménez en el estado de Chihuaha; Torreón en Coahuila; las capitales de Zacatecas, San Luis Potosí y Querétaro; para así finalizar el 26 de mayo en la  Ciudad de México.

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Imagen compartida en la página de Facebook de La Caravana de la Realidad del Norte

 

Las demandas y exigencias de la Caravana forman parte del posicionamiento oficial compartido por la Caravana de la Realidad del Norte, a continuación se los compartimos.

POSICIONAMIENTO DE LA CARAVANA DE LA REALIDAD DEL NORTE

La Caravana de la Realidad del Norte pretende hacer visible problemas sociales que afectan a la clase trabajadora del norte del país. Estaremos compartiendo la palabra con gente de Ciudad Juárez, Chihuahua, Saucillo y Ciudad Jiménez en el estado de Chihuahua; de Torreón en Coahuila; en las capitales de Zacatecas, San Luis Potosí y Querétaro; para finalizar en la Ciudad de México, donde el sábado 26 participaremos en la marca por la exigencia de la aparición con vida de los 43 normalistas de Ayotzinapa desparecidos por el Estado en 2014.

Lo que no quiere ver el gobierno es porque no le interesa verlo: los problemas que afectan a la población son provocados por el proyecto neoliberal, el cual pone como prioridad la ganancia de empresas extranjeras antes que el bienestar de quienes habitamos el territorio del norte mexicano. El Estado mexicano es copartícipe de las violencias que sufrimos, gobierne quien gobierne, sea el PRI o el PAN, no cambian el fondo de desigualdad porque de él se sirven.

La Caravana de la Realidad también tiene dignidad, no la de un gobernador que dice defender los derechos sólo para ganar electoralmente, sino la dignidad de madres, padres y familiares que buscan a sus desaparecidos y desaparecidas, de luchadores sociales, de trabajadores urbanos y del campo que con grandes esfuerzoz y mucha solidaridad quieren construir redes de lucha social para exigir y hacer justicia.

Nuestras demandas y luchas son:

  1. La búsqueda de nuestras desaparecidas, de todas ellas, y en particular de Esmeralda Castillo Rincón desaparecida desde 2009.
  2. La exigencia de justicia de todas las mujeres asesinadas, y en particular de Ana María Gardea Villalobos, asesinada en 1997, y de Flor Fabiola Rivera quien fue víctima de un feminicidio en 2002.
  3. Freno a todos los proyectos de fracking y de la minería a cielo abierto, porque los daños al medio ambiente son irreversibles, ejemplo de ello es la crisis del agua. Porque es basada en el despojo de la riqueza por parte de empresas extranjeras en detrimento de las personas.
  4. Respeto a las estudiantes de la normal rural de Saucillo, “Ricardo Flores Magón”; alto a la política de Estado que pretende desaparecer a las normales rurales.
  5. Revertir la política de militarización y la Ley de Seguridad Interior, que bajo el pretexto de una “guerra contra el narco” ha hecho crecer una gran violencia del Estado y de grupos paramilitares que se ligan a los negocios ilegales.
  6. Por la defensa del Valle de Juárez, Chihuahua, que ha sido violentado históricamente por la restricción del agua por parte de los EE.UU., además de ser durante los años más violentos de la “guerra contra el narco” prácticamente dehabitando, debido a las ejecuciones, extorsiones, ataques a activistas, feminicidios, quema de casas y desapariciones bajo el cerco militar de la SEDENA. Ahora está siendo amenazado por los proyectos de fracking.
  7. Por la aparición con vida de los 43 normalistas de Ayotzinapa, y justicia para los asesinados esa noche del 26 y madrugada del 27 de septiembre de 2014. Denunciamos que fue el Estado, ¡que se investigue a los militares!

Sabemos que como en el norte como en muchas otras partes del país compartimos demandas similares, y que los ejecutores de la violencia hacia las sociedades son los mismos. Porque lo queremos abonar a la construcción de redes de lucha, espacios de encuentro y toma de acuerdos políticos en la medida de lo posible para seguir con las resistencias.

“Se reciben donaciones y apoyo en las ciudades por donde irá la Caravana”, asegura Obeja Negra de Batallones Femeninos. La cuenta bancaria donde recaudarán apoyo económico para solventar una parte de los gastos implicados para la Caravana será la siguiente: Cuenta Banorte 1012528553 o Tarjeta Banorte 4915 – 6630 – 3590 – 0407. Ambas a nombre de Alejandro González.

A través de su cuenta de facebook, Batallones Femeninos nos invita a que “abracemos la Caravana de la Realidad del Norte” acercandonos a ella o facilitando su difusión por redes sociales.

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Foto de pantalla de la página de Facebook de Caravana de la Realidad del Norte
Eventos

REBECA LANE ESTRENA SU ÁLBUM “OBSIDIANA” EN CIUDAD DE MÉXICO

Por: Elisa Martínez y Karen Navarrete

El pasado sábado 14 de abril, la rapera feminista Rebeca Lane dio un concierto en La Bipo San Ángel, en la Ciudad de México para presentar su nuevo álbum titulado Obsidiana, en compañía de la DJ mexicana Panchita Peligro y bajo la organización de la casa productora Sujetos del Verbo.

(Si quieres ver el concierto completo da click aquí)

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Rebeca Lane. Foto: Elisa Martínez

La función inició en punto de las 20:30 hrs. con los poderosos poemas de Cinthya Franco en compañía de Abril en la voz, Bruno en el beat box y Marco en la trompeta. Cinthya incitó a las 200 mujeres presentes a gritar juntas “¡No tengo miedo!”, con la finalidad o con el objetivo de suscitar el empoderamiento femenino.

Al finalizar la puesta en escena de la agrupación, Panchita Peligro hizo sonar una pista que contenía un discurso de protesta para darle entrada a Rebeca Lane:

“Nunca más perderemos la cabeza, porque no somos criminales, somos mujeres que no somos delincuentes, somos mujeres que amamos la vida que defendemos los ríos, defendemos las montañas, defendemos la fe de la vida, defendemos a la madre tierra […]”

Al salir Rebeca Lane al escenario el público, en su mayoría mujeres feministas, gritó y bailó al ritmo de la primera canción del nuevo álbum, la cual dedicó a la lucha de las mujeres del Ejército Zapatista de Liberación Nacional:

“Con la energía de las mujeres zapatistas […] Así como defendemos la tierra defendemos los cuerpos de las mujeres, nuestro cuerpo es nuestro primer territorio de defensa, mi cuerpo es mi primer territorio de defensa”, dijo la rapera.

Rebeca confesó que México es el segundo público que escucha Obsidiana, el sexto álbum de su carrera, en donde su nueva propuesta rítmica varía géneros como el hip hop, cumbia y música wayra, un estilo originario de Los Andes. También contó sobre la colaboración de la Marimba Contemporánea de Guatemala y con el rapero guatemalteco Saki, esto con la finalidad de recuperar y reconocer las raíces latinoamericanas.

“Yo creo que en este disco [Obsidiana] la búsqueda de [el álbum anterior] Alma Mestiza ya es más profunda, ya es buscar un hip hop que suene a nosotras, buscar lo que suena en estas tierras, buscar los sonidos propios y los nuestros para crear una propuesta estética desde nosotras, no copiando lo que pasa en el norte que es usualmente lo que siempre hacemos. […] Es un disco en el que yo he crecido mucho porque también estoy relatando mi aquí y mi ahora, y que gracias a la música he podido ir sanando mucha de la rabia y el dolor que tenía adentro, entonces nace una necesidad de hablar desde ese proceso de sanación”.

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Panchita Peligro y Rebeca Lane. Foto: Elisa Martínez

Obsidiana cuenta con ocho canciones entre las que se encuentra “Llora el cielo”, una canción que Rebeca escribió una semana después de que el Estado de Guatemala asesinara a 41 niñas con un incendio en el albergue de menores “Hogar Seguro Virgen de la Asunción” el 8 de marzo de 2017; mismo mes en el que un hombre atropelló a 13 estudiantes que se manifestaban afuera de su escuela por irregularidades institucionales, días después anunciaron el fallecimiento de Brenda Domínguez, nombre que fue mencionado por la rapera durante el concierto.

Posterior a la presentación de su nuevo álbum, Rebeca continuó con el concierto interpretando sus canciones más exitosas como “Reina del Caos”, la cual dedicó a la población mexicana en su contexto pre-electoral.

“Perdonen si arruino esta fiesta patria,

esto no es democracia más bien una falacia.

No tienen eficacia las falsas elecciones,

el falo que gobierna sólo son las erecciones.

De un pueblo sin memoria, que no lee historia”

Otra canción emblemática que interpretó fue “Ni una menos”. Al finalizar la canción, la audiencia comenzó a gritar la consigna característica de las marchas contra los feminicidios: “¡Ni una más! ¡Ni una más! ¡Ni una asesinada más!”. Rebeca continuó interpretando “Mujer Lunar”, la cual fue coreada entre lágrimas por las mujeres que se encontraban en el público.

Después de interpretar “Bandera Negra”, “Corazón Nómada”, “Libre, Atrevida y Loca”, “Alma Mestiza”, entre otras canciones; Rebeca se despidió del escenario bailando y cantando al ritmo de “Mano Arriba” en punto de las 11:00 pm, después de prometer que volverá a México en unos meses junto con las activistas y raperas mexicanas Nakury y Audry Funk.

Eventos

LA OTREDAD LLENA DE VELADORAS EL SALÓN BOLIVAR

Por: Karen Navarrete

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La Otredad. Foto: Karen Navarrete

Este jueves 5 de abril participó la agrupación de raperas “La Otredad” en el evento organizado en el Salón Bolívar donde también se presentaron los raperos Akil Ammar, D-Brayone, Barrio Balam, Chilam BaRap, Skret Ceacje, Doble Estilo, 0’$ & Dilla B y Doble Estilo.

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Cartel del evento difundido en Facebook

Entre la participación de los hombres, La Otredad, la única agrupación de mujeres raperas, destacó desde que subió al escenario y comenzó a colocar diversos objetos en el estrado. Distribuyeron zapatos de tacón en las bocinas y monitores que se encontraban enfrente de la tarima, cada par acompañado de veladoras. Además, para acompletar la puesta en escena, amarraron en el fondo una bandera color violeta (el color representativo del movimiento feminista) con el mensaje “NI UNA MENOS”, un símbolo siempre presente en las marchas contra los feminicidios.

Quisimos hacerlo porque representa esas ausencias constantes en la ciudad”, aclara Cabra Frenesí, “sobre los zapatos, es lo que muchas veces se encuentra antes que un cuerpo en el caso de las desapariciones forzadas. Para mí también es una invitación a la empatía, ponernos en los zapatos de les otres.

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Zapatos de mujer y veladora en Salón Bolivar, acción de protesta por feminicidios. Foto: Karen Navarrete

Por otra parte, Mina afirmó que “quería remarcar el reciente feminicidio de la profesora [Graciela Cifuentes] y su hija [Gatziella Sol Cifuentes Pezuela], por ello que fuesen zapatos femeninos”. Acto aunado a la petición de guardar silencio 10 segundos durante el concierto por el feminicidio de ambas mujeres, y por todas las que han sido asesinadas en crímenes de odio por razones de género.

“Grace” y “Gatzy” era como llamaban con cariño las personas cercanas a Graciela Cifuentes Gómez Pezuela, amante de la cocina, fotógrafa y académica de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), y a Gratziella Sol Cifuentes Pezuela, estudiante de la Facultad de Arquitectura de la misma institución. Ambas se encontraban en el proceso de reconstrucción de su vivienda, ubicada al poniente de la Ciudad de México, tras las afectaciones causadas por el sismo del 19 de septiembre de 2018.

El 15 de marzo del año en curso se reportó un incendio en el hogar de la familia Cifuentes, al poco tiempo las investigaciones dieron a luz el asesinato brutal que precedió al fuego ocasionado intencionalmente para borrar evidencias. No fue hasta 15 días después, que ante la incompetencia de las autoridades correspondientes, sus familiares se vieron en la necesidad de difundir el caso por redes sociales para ejercer presión mediática para que el crimen sea resuelto con el protocolo específico en caso de feminicidios.

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Carta escrita por Cleila Cifuentes, hermana de Graciela y tía de Sol. Fuente: Las Aparecidas

La familia de Graciela y Sol no ha sido la única en México que ha tenido que recurrir a difundir y exponer el caso de alguna persona violentada por razones de género en redes sociales para exigir justicia. En un país donde los feminicidios reconocidos como tal por las autoridades representa menos del 40% de los casos, donde los comunicados oficiales de la Procuraduría General de Justicia arrojan que la institución “no ve una razón de género” en más de la mitad de los asesinatos violentos a mujeres, “la reunión de gente, la fiesta, es un gran pretexto para cuestionar la realidad, y de aportar algo”, aseguran las raperas de La Otredad.

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Bandera violeta con la leyenda “NI UNA MENOS #VivasNosQueremos” en Salón Bolivar, acción de protesta por feminicidios. Foto: Karen Navarrete

Con un público aproximado de 300 personas, el evento consistió en la participación de raperos y raperas que difunden su música de manera independiente, algunas agrupaciones utilizaron el espacio para visibilizar diversas problemáticas sociales, como Chilam BaRap que hacía incapié, entre canciones y en el contenido de sus líricas, de rescatar nuestras raices e interpretó algunas canciones en nahuatl, La Otredad que cuestiona en sus discursos y canciones el sistema patriarcal, entre otras agrupaciones que narraban historias personales que derivan en lo colectivo.

 

 

 

 

 

 

Investigadoras

FEMINISMO, CULTURA Y POLÍTICA. PRÁCTICAS IRREVERENTES

Reseña

Por: Karen Navarrete

Feminismo, cultura y política. Prácticas Irreverentes, es un libro colectivo coordinado por la Dra. Mónica Cejas, profesora investigadora de la Maestría en Estudios de la Mujer y del Doctorado en Estudios Feministas de la Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Xochimilco (UAM-X), fue publicado en diciembre de 2016, editado por ITACA.

Consta de una compilación del trabajo realizado durante tres años por la Dra. Mónica Cejas y sus ocho estudiantes egresadas de la maestría y doctorado. Ana Lau Jaiven, Daniela Villegas, María Teresa Garzón, Claudia Soledad, Luiza Rocha, Merarit Viera, y Luisa Hernández, forman parte de este trabajo colectivo basándolo en la teoría del punto de vista feminista como base epistemológica para investigar y generar conocimiento.

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Portada del libro: Feminismo, cultura y política. Prácticas Irreverentes

El común denominador de los textos recopilados son las prácticas culturales realizadas por mujeres como un acto irreverente, es decir, que desafían el temor a la figura masculina dominante.

El libro da a conocer distintas manifestaciones culturales subversivas como las letras de las canciones de las rockeras tijuanenses y defeñas, las colectivas de graffiteras, la Marcha del Orgullo en Sudamérica en 2015, el trabajo fotográfico de Zanele Muholi, la escritura de Gabriela Mistral, el personaje de “La Llorona”, el primer número de la revista “La Hoguera”, la figura de “Dorotea” en la serie “Remains of the Day”, además de la historia del feminismo en México.

En el primer capítulo, Ana Lau Jaiven plantea cuál es la esencia del feminismo por medio de su origen, historia y desarrollo, más allá de una definición corta, hace un recuento de las distintas corrientes del movimiento feminista desde la década de los setentas hasta la actualidad.

Posteriormente, Daniela Villegas desdobla las significaciones detrás de “Dorotea”, figura basada en la historia del “Mago de Oz”, la cual rompe con el patrón de comportamiento de otros íconos femeninos de la cultura popular estadounidense por utilizar lo “grotesco” como estrategia disruptiva y ser un personaje femenino que construye su propio destino. Además, lo que complementa su análisis es la forma en la que lo relaciona con el contexto en el que se encontraba Latinoamérica del año 2005 al 2007, periodo en el que fue televisada la serie.

María Teresa Garzón plantea porqué el lamento del personaje clásico de la cultura popular latinoamericana “La Llorona”, y su representación en la música, el cine y la literatura, es interpretado como una forma de resistencia a través de su silencio, dando apertura a un espacio político.

Claudia Soledad, en el cuarto capítulo, explica por qué la “escritura recadera” de Gabriela Magistral, y su posicionamiento como mujer mestiza, cuestiona las ideas patriarcales de su época e irrumpe en la escena de los hombres ilustrados modernos.

Por otra parte, Mónica Cejas desglosa la cultura del poder y el poder en la cultura por medio del relato histórico en Sudáfrica sobre de la primera Marcha del Orgullo de 2015 y su relación con el activismo visual de la fotógrafa Zanele Muholi que visibiliza lo que sale de la heteronormatividad.

Rompiendo con los métodos epistemológicos tradicionales, Luiza Rocha, se situa dentro de la investigación académica conjugando su experiencia individual con la experiencia colectiva que marcó el primer número de la revista “La Hoguera”, donde tiene un primer acercamiento con el concepto “cuerpa”, que deriva del planteamiento del cuerpo como territorio político.

Finalmente, Merarit Viera y Luisa Hernández hablan sobre las colectivas más representativas de México que utilizan el rock y el graffiti como una herramienta de protesta con la cual enuncian la situación social, político y cultural en la que viven las mujeres, en ambos textos expone a distintos grupos de mujeres que rompen los roles de género ya establecidos en los grupos en los que se desenvuelven.

Un libro de fácil lectura, pero de mucha documentación que deja una sensación a sus lectoras de rebeldía y genera interés para conocer a profundidad más sobre estas prácticas irreverentes.

Eventos

“MUSAS EN LAS NOTAS” EN MEZCALERÍA CULTURAL BINNIZÁ. LA OTREDAD, AMENIC MC POÉTIKA, DAYRA FYAH Y CAT LIRA

Por: Karen Navarrete

En el marco conmemorativo del Día Internacional de la Mujer, el pasado viernes 9 de marzo, se realizó por tercer año consecutivo el evento “Musas en las Notas” en el que participaron las raperas y cantantes mexicanas Dayra Fyah, Amenic Mc Poetika, Cat Lira y la colectiva La Otredad.

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La Otredad, Cat Lira, Amenic Mc Poetika y Dayra Fyah. Foto: Karen Navarrete

 

El evento se desarrolló en el centro cultural Binnizá, un espacio acogedor que enaltece la cultura mexicana y brinda difusión al trabajo de múltiples artistas independientes. Con un público conformado por sus redes de amistades, en su mayoría mujeres inmersas en la cultura del hip hop, dieron apertura al evento con la agrupación femenina La Otredad, integrada por Cabra Frenesí, Letras Grandes y Mina.

Ayer fue el día de la mujer pero yo creo que esta lucha es de todos los días y qué grato es ver a mujeres expresando sus sentires, y sobre todo, visibilizando las problemáticas actuales a través de la música”, mencionó Cabra Frenesí antes de iniciar su repertorio de canciones.

Amenic Mc Poetika seguida de Dayra Fyah continuaron con sus presentaciones, para culminar con la voz de Cat Lira. A pesar de la diversidad de sus voces y estilos musicales coincidieron en el contenido de las líricas que interpretaron, la mayoría de estás dan cuenta de las condiciones sociales, culturales y políticas en las que ellas mismas viven; algunas otras letras devienen de experiencias propias.

Al finalizar el evento, las raperas Dayra Fyah, Amenic Mc Poetika y La Otredad se sentaron junto al público en un ambiente relajado para charlar sobre sus experiencias dentro de la escena del hip hop.

Eventos

“FEMINISMO Y MÚSICA” EN EL MUCA. MARE ADVERTENCIA LIRIKA Y MAMI SLUT

Por: Karen Navarrete

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Mare Advertencia Lirika y Mami Slut. Foto: MUCA

Mare Advertencia Lirika junto con el colectivo Mami Slut participaron en la primera charla “Feminismo y Música” en el Museo Universitario de Ciencias y Arte (MUCA) de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), el pasado 8 de febrero de 2018, en la Ciudad de México.

Frente a un público de aproximadamente treinta personas, Mare Advertencia Lirika al recibir el micrófono para presentarse, sin precedente alguno, comenzó a cantar:

“Nací mujer en un mundo de machitos,
nací poeta y ahora voy gritando hip hop
contra la violencia de Estado.
Y en mi estado, fuerza y unión, en mi canto lo declaro yo.
No canto por cantar, canto porque quiero.
Despertar consciencias en todo mi pueblo,
ante el odio y la avaricia este canto se levanta
contra toda esa injusticia.”

Seguido del siguiente rap:

“Somos mujeres creadoras de vida
y la protegeremos contra esa inmundicia,
vamos sin prisa, con calma y con cuidado,
uniendo fuerzas con las que caminan a mi lado.
Cantando al mundo porque es lo que nos toca,
comunicando de los triunfos y derrotas.
Y aunque seamos pocas eso no es pretexto,
dejamos claro que una mujer… ¡Nunca es menos!”

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Mare Advertencia Lirika y Mami Slut. Foto: MUCA

Posteriormente se presentó al público como mujer de origen zapoteco, feminista, migrante y rapera, para después relatar brevemente su historia de vida y su firme postura en temas como: el feminismo, el aborto, la migración, y la cultura del hip hop dentro de una industria musical patriarcal.
(Para leer su postura sobre dichas temáticas, da click aquí.)

Continuó el evento con la aportación de DJ Mataputos, La Mendoza, DJ Travieza y DJ Rosa Pistola, integrantes de Mami Slut, colectivo que nació ante la necesidad de nuevos espacios de inclusión dentro de la comunidad LGBTTTIQA.

Mami Slut emergió en los centros nocturnos de la Ciudad de México en el año 2015 para festejar la diversidad sexual y cultural, organizando eventos donde permeara el respeto a todas las identidades. En sus inicios era un proyecto de un grupo pequeño de amistades el cual abonó a la deconstrucción de cada integrante, y así, poder asumirse como personas no binarias, aseguró DJ Travieza.

Estamos orgullosos de ser latinos, de bailar cumbias, de escuchar reggaetón, porque el mostrarte libre o el mostrarte desde otra perspectiva va haciendo que las personas tomen consciencia“, mencionó DJ Mataputos para finalizar con su intervención.

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DJ Mataputos, Mare Advertencia Lírika, DJ Rosa Pistola, DJ Travieza y DJ Mendoza. Foto: MUCA